caracterização de hierarquias sociais

existência de segregações territoriais

valorização de culturas afro-brasileiras

registro de manifestações tradicionalistas

explora a dor, a angústia, a aflição e a tristeza, investigando a universalidade dos sentimentos humanos e antecipando ideias que, posteriormente, seriam exploradas pelas ciências da mente, como a psicologia e a psicanálise.

apresenta estilo ousado, vanguardista e libertador que combina imagens bizarras, representações ilógicas e conjuntos irreais de composição da imagem com a destreza técnica acadêmica e tradicional.

representa a emancipação do homem simples, empregando um estilo realista de fácil compreensão, evitando a abstração e o elitismo em favor da acessibilidade, em linguagem simples, para defender os valores do socialismo.

faz referência ao fazer científico racional e, simultaneamente, indica como, na modernidade, o homem passa a se colocar no centro das medições e do próprio universo, apresentando a ideia do antropocentrismo.

demonstra aversão aos conceitos de autoridade e de poder, fazendo críticas comportamentais e políticas, expressas em questões que atravessam a realidade social pelo uso de formas, cores e traços em suportes inusitados, como muros e paredes.

Gê Viana reproduz, em sua obra, as mesmas relações sociais representadas na obra de Debret.

Gê Viana exalta, em sua obra, especialmente as características físicas das pessoas retratadas, enquanto Debret enfatiza as relações pessoais.

Gê Viana emprega, em sua obra, as mesmas técnicas e os mesmos materiais utilizados na obra de Debret, o que lhes confere grande semelhança.

Gê Viana ignora aspectos relacionados a questões étnicoraciais em sua releitura da obra de Debret, focando apenas na estética visual da obra.

Gê Viana busca desconstruir, em sua obra, os estereótipos étnico-raciais presentes na obra original de Debret.

pintam, cada um em seu estilo, aspectos que viveram de maneira intensa, revelando suas reações aos diferentes estímulos que chegaram até eles, pela cor, formas, planos do espaço. Um usa cores claras e muita imaginação; o outro, cores menos brilhantes, representando a verdadeira realidade.

representam, cada um em seu estilo, acontecimentos históricos, revelando seus diferentes modos de perceber, sua visão de mundo e compreensão da realidade a partir do uso da cor, dos planos do espaço e das figuras humanas. Um usa o olhar quase divino de quem invade, e o outro, o espanto e a aflição do invadido.

pintam, cada um em seu estilo, aspectos históricos que revelam o conhecimento que têm do desenho e da maneira mais adequada de produzir o quadro. Ambos usam as cores e as formas de maneira semelhante, representando a realidade de modo a destacar as figuras humanas em suas ações.

representam os seres humanos em seus problemas, cada um usando seu estilo próprio. Um utiliza a estética surrealista, procurando destacar a ação humana a partir de um olhar divino, e outro, a estética cubista, apresentando a ação humana a partir de um olhar mais imerso na realidade cotidiana.

retratam o mesmo tema com estéticas diferentes, o que possibilita as pessoas poderem, a partir de variedades de cores, formas, planos do espaço e representação da figura humana, elaborar múltiplas significações a respeito de uma época e de acontecimentos vividos pelos artistas.

Certo

Errado

retornos a ambientes rudimentares, plasmados por imagens grotescas.

novas propostas nas artes pictóricas, com valorização da natureza.

relações circulares de eternas retomadas de imagens abstratas.

retrocessos às artes decorativas presentes na idade média.

buscas de composições antropofágicas de caráter utópico.